나의 아침 드로잉

My Morning Drawings

2018년 10월 6일부터 2019년 2월 19일까지, 매일 아침 일하러 나가기 전 수채화 한 장을 무조건 완성하는 것을 규칙으로 삼았다. 79일간의 훈련이었다. 정규 회화 교육 대신 먹 작업으로 익힌 물의 감각 위에, 처음으로 좋은 재료를 얹었다. 아르쉬 종이, 윈저앤뉴튼과 다니엘 스미스의 물감, 담비털 붓. 시간은 부족했고 재료는 물릴 수 없었기에, 붓질은 빨라지고 과감해질 수밖에 없었다. 어떤 날은 창밖을, 어떤 날은 기억 속 먼 풍경을 그렸다. 그리고 77번째 아침, 만개한 꽃 한 송이를 그리고 나서야 알게 되었다 — 한 획으로만 그린 그림이 가장 어렵고, 가장 강력하다는 것을.

From October 6, 2018 to February 19, 2019, I set one rule: finish one watercolor every morning, no matter what, before leaving for work. Seventy-nine days of training. In place of formal painting education, there was the feel for water learned through years of ink work — and on top of it, for the first time, good materials. Arches paper, Winsor & Newton and Daniel Smith paints, sable brushes. Time was short and the materials allowed no second chances, so the brushwork had no choice but to grow fast and bold. Some mornings I painted the view outside the window; others, a distant landscape from memory. And on the seventy-seventh morning, after painting a single flower in full bloom, I finally understood — a painting made of a single stroke is the hardest, and the strongest.